故宫几件珐琅器，掐丝珐琅胎珐琅、画珐琅的区别

珐琅是釉料的一种，由多种矿物质组成。 经高温烧成后熔化，呈现光亮的珐琅表面。

珐琅手链，蓝色部分涂有珐琅釉

金属车身珐琅工艺，顾名思义，需要两种材料：金属和珐琅。 金属为胎体，珐琅为釉色。

根据不同的制作方法和工艺特点，主要分为几种方法：景泰蓝珐琅（即我们所说的景泰蓝）、凿珐琅、画珐琅和透明珐琅。

今天我就通过几件故宫珐琅器给大家讲解一下景泰蓝、凿珐琅、彩绘珐琅的区别。

景泰蓝珐琅

清乾隆 掐丝珐琅卷云纹祭神像（高20厘米 长28厘米 宽9厘米）

他形如一头祭牛，双目圆睁，嘴巴紧闭。 颈部饰有莲花图案的发夹和铜环。 通体施墨绿色珐琅釉为地，满饰掐丝镀金卷云纹，头尾饰掐丝流苏。 背面有一个椭圆形孔，并附有盖子。 盖中部方框内柱施墨绿色釉，并有阳文楷书“乾隆年制”款。 此器造型仿生感极强，花丝粗犷。 是古董器皿中的成功之作。

凿刻珐琅

清乾隆 镂空珐琅勾云纹牛像（高19厘米 长21.2厘米 宽9厘米）

这座雕像呈现为一头牛，带着一封信和一个双圆筒。 通体施墨绿色珐琅釉，凿刻毛丝，勾云纹，填红釉，鎏金。 笔筒前框施红釉，镀金。 书筒前方框内有双行楷书铭文“乾隆仿古”，内嵌蓝釉地阳字。 此尊雕像为清宫珐琅厂制作的仿古作品。 造型端庄生动，纹饰古朴流畅珐琅怎么读，釉色纯朴，鎏金厚重端庄。 是乾隆时期珐琅彩瓷器的精品。

掐丝珐琅和掐丝珐琅的区别

景泰蓝珐琅是用铜丝在金属胎体上“绘制”图案，然后填充釉料形成的“间隙”。 经过反复的填充和烧制，然后进行抛光和镀金，形成光滑但华丽的图案效果。 景泰蓝珐琅的图案可以清晰地看到丝线的界面。

花丝工艺

凿珐琅是在金属胎体上雕刻图案，使图案轮廓凸出，凹陷处填上珐琅釉，再经烘烤、抛光、镀金，打造出宝石镶嵌的效果。 金属线的宽度是显而易见的。

雕刻工艺，用凿子在金属上雕刻图案，绘制珐琅

它不同于掐丝珐琅的制作——掐丝——打蓝——烧蓝——抛光——镀金的工艺流程，也不同于凿珐琅——雕刻——填釉——抛光——镀金的工艺流程。 画珐琅的制作过程更像是一门釉色与温度的艺术。 一般制作流程为制胎——挂釉——彩绘——修边——镀金。 与其他两种珐琅工艺最大的区别在于画珐琅的制作过程。 工艺中图案的制作是由挂釉和绘画决定的。

所谓釉，就是在铜胎的内外两面施上瓷白釉，烧成后形成白色的底色，这样就有了一块可以作画的“画布”，然后就可以了。绘画。 使用的颜色是矿物釉。

一般分为四个步骤。 一是“发稿”。 用墨线在薄而吸水的纸上勾勒出设计好的图案，贴在轮胎形状上，然后在纸上喷上水分，轻轻拍打，将图样压印在轮胎形状上。 二是“画墨线”。 就是用专业的瓷画笔，一丝不苟地描绘出压印的图画。 三是“着色”。 上色前，必须将上一步画出的墨线放入火中烧制一次。 釉料凝固并粘附在底面上后，即可着色，然后需要再次烧制。 四是“挖”，即用毛笔将颜色平涂在花蔓之间的基部。 还可以用现代工具喷枪在白瓷上喷上一层颜色，然后用竹针露出覆盖的花藤。 之后，对边缘进行抛光、鎏金，一件彩绘珐琅作品就基本做好了。

故宫里有很多珐琅彩画。 作为金属珐琅器的重要品种，康熙十九年清宫珐琅造办处设立和康熙二十三年海禁废除后，景泰蓝珐琅器被吸收和借鉴。 它是在瓷器、瓷器、器皿、西画的珐琅制作技术的基础上试制成功的。 （选自《康熙、雍宗、乾隆三朝李永兴书画珐琅器鉴赏》）

清 乾隆 画珐琅菊花纹壶

清 雍正 珐琅彩花鸟画口水碗

清康熙画珐琅牡丹纹海棠式花篮

掐丝珐琅、掐丝珐琅、彩绘珐琅统称为金属珐琅器。 在能工巧匠的手中，这三种珐琅工艺通过精美的仪器闪烁着耀眼的光彩。 然而，当你以为它们只能单独使用时，你会发现它们也会成组出现，比如下面的：

清 乾隆 掐金掐丝珐琅开光女士执壶

保温壶是金质的（没错，是金质的！），有镀金的铜龙头和飘逸的曲柄。 盖子顶部有一个红色珊瑚球按钮。 通体施蓝色珐琅釉为地。 盖、颈、肩、足均镶嵌珐琅片供奉。 供奉内绘山水、花卉、仕女，供奉外为掐丝珐琅莲花纹。 腹部主体两侧饰有纹饰。 开光呈花瓣状，内绘《院子母子图》。

清 乾隆 描金花卉镶嵌珐琅开光西洋贵妇执壶

该壶为金质，镀金铜龙头，如意曲柄。 整个簪鎏鎏金，内施绿色珐琅釉。 盖四面有发光，内绘花卉图案，上置莲花珠、珊瑚珠纽扣。 颈部两侧绘折花，柄上下两侧绘胭脂山水。 腹部两侧内绘“西方仕女”字样。

这里给大家介绍三种主要的珐琅工艺。 相信下次你去故宫看珐琅文物时，你一定能够识别并欣赏到大部分的珐琅制品。 祝大家都能找到自己喜欢的工艺品，表达自己的爱心❤

本文部分图片及文字选自陈丽华所著《你应该知道的200件珐琅器》一书